РАЗДЕЛ 1. ЦИФРОВИЗИРАНЕ НА АУДИО-ВИЗУАЛНА ИНФОРМАЦИЯ

Препис

1 РАЗДЕЛ 1. ЦИФРОВИЗИРАНЕ НА АУДИО-ВИЗУАЛНА ИНФОРМАЦИЯ Тема 1. Цифрово заснемане В тази тема се очаква учениците да затвърдят следните основни компетенции: Описват принципа на действие на цифровата камера (фотоапарат и видеокамера, камера). Различават основните видове цифрови фотоапарати и видеокамери. Изброяват носители на информация, които се използват при цифровата камера. Описват аксесоарите, които се използват при снимането с цифрова камера. Изброяват носители на информация, които се използват при цифровата камера. Темата е нова (не е свързана с изучаван досега материал). След като се въведат двата основни типа камери фотоапарати и видеокамери, е добре да се обясни, че макар в миналото устройствата, имащи функции за фото- и видеозаснемане, да са били коренно различни, с навлизането на цифровите камери тази разлика се стопява все повече и повече. Съвременните полупрофесионални и професионални камери имат отлични възможности както за фотозаснемане, така и за видеозаснемане. Много нискобюджетни филми са заснети с такава техника. В учебника е разгледано устройството на цифров огледално-рефлексен апарат, тъй като съгласно учебната програма учениците би трябвало да се запознаят със сходна камера. (Ако нямат достъп до такава камера, може да се организира посещение на фотографско студио.) След като се разгледа устройството на камерата, е добре е да се посочи, че от сензора и обектива на камерата зависи най-много качеството на изображението, но са важни и други характеристики на камерата, като максимална скорост на затвора, възможности за фокусиране, скорост на заснемане на серийни изображения и др. Обърнете внимание на учениците на схемата с размери на различните сензори. Това, което може да коментирате по нея е, че има размери по-големи от Full Frame. Всъщност размерите (диагонала) на различните сензори се сравняват с Full Frame и от там идва понятието Crop Factor. Този фактор трябва да се има предвид като се сравняват или разчитат параметрите на обективите. А означението на размерите на сензорите е свързано с електронно-лъчевите тръби, който са били използвани в първите камери. Например сензор 1 не означава, че някой от размерите на сензора (12х9 mm) е 1 (25.4 mm). Crop Factor-а Задачата в урока е да се запознаят с полупрофесионална или професионална камера. Ако нямат достъп до такава камера, може да разгледат нейна симулация.

2 Например: - онлайн симулатор CanonPlay ( - приложението за смартфони CameraSim Допълнително: Crop-factor. Може да се споменат Пленоптични камери (Light-field camera). Идеята е тези камери да заснемат по различен начин дадена сцена, така че след заснемането да могат да се избират фокусната точка и дълбочината на рязкост. Подобна камера беше реализирана през 2012 г. Lytro. Учениците могат да потърсят в интернет информация за тази камера. Тема 2. Фотозаснемане В тази тема се очаква учениците да затвърдят следните основни компетенции: Да направят снимка с цифров фотоапарат на открито и закрито. Да използват основни композиционни техники при правене на снимки. Да настройват характеристики на цифровата камера, които оказват влияние върху качеството на снимката. Да осъществяват трансфер на снимки от цифрова камера към компютър (лаптоп, принтер и други устройства). Преди да започнете работа, трябва да обърнете внимание на декларациите за информирано съгласие на родителите. Съгласно българското законодателство за заснемането на дете под 18 г. е нужна такава декларация. Урокът започва с въвеждане на термини, нужни за настройване на камерата. Започва се от експозицията. Може да се даде и допълнителен термин експонация. Това е процесът на въздействие на светлината върху фоточувствителния елемент (сензора). Двата термина са преплетени и се използват често като синоними (на англ. терминът е един Exposure). След това се преминава към бленда, скорост на затвора и чувствителност (ISO). Връзката между тези три параметъра е илюстрирана на фиг.3. По-нататък са разгледани някои основни режими на работа на камерата. За да се добие представа за връзката между скорост на затвора, бленда и ISO, може да се използва симулатор на професионален апарат или приложение за камера с ръчни настройки на смартфон. Вградените приложения на някои от марките (Samsung, LG, Huawei) имат ръчен или pro режим, в който могат да се задават стойности на тези параметри и да се види как се отразяват те върху изображението и експозицията. В следващата част на урока е разгледано понятието композиция. Това е основно понятие както във фотографията, така и във всички аспекти на изобразителното изкуство. Добре е да се спомене (макар че повечето ученици може и да го знаят), че

3 добрият фотоапарат не е достатъчен за заснемането на хубави фотографии. Поважната част обикновено е в композицията. Като помощни техники за изграждането на балансирана композиция са разгледани правилото на третините и златното сечение. Те ще се използват и по-нататък, така че може да им се обърне повече внимание. Например да се покаже известната рисунка на Леонардо да Винчи Витрувиански човек и да се коментират пропорциите, които оформят златно сечение. Задача 1. и Задача 2. Коментирането и обсъждането им предполага сформирането на групи, в които да се водят дискусии. Може да се провокира творческото мислене на учениците, като се постави допълнителна задача как биха реализирали някоя композиция в класната стая. Допълнително: Тъй като любителските камери са почти изцяло заместени от смартфоните, е добре да се коментират възможностите на смартфоните за фото- и видеозаснемане. Въпреки че имат по-малък сензор в сравнение с полупрофесионалните и професионалните камери, смартфоните са най-използваните устройства за фото- и видеозаснемане. За да се прикрие недостатъкът, свързан с малкия сензор, много от производителите на смартфони прилагат различни техники: - замазване на областите със сходни цветове, за да се заличи шумът; - реконструкция на липсващи детайли с авангардни алгоритми; - засилване на цветовете и подчертаване на контурите с цел изображението да изглежда добре на екрана на смартфона и др. За да се направи сравнение между качествата на различни камери, е добре да се сравнят изображения, заснети в raw формат, прехвърлени на компютър. Допълнителна задача: Тъй като правилната експозиция е от съществено значение за фотозаснемането е необходимо да се упражнява връзката между ISO, скорост на затвора (shutter speed) и апертура. Затова учениците могат да направят следното упражнение на закрито: 1 Да изберат режим на камерата със зададена бленда (A, Av). Да зададат последователно няколко стойности на ISO (напр. 100, 400, 1600) и да видят каква е скорост ще изчисли камерата за нормална експозиция. Останалите ученици могат да включат приложението за камера на техните смартфони и да изберат ръчен или Pro режим (ако нямат такива могат да си изтеглят приложение за камера, което има тези режими) Там могат да нагласят същите стойности на ISO. Блендата при повечето смартфони е фиксирана, но могат да проверят как ще се промени експозицията, ако променят скоростта. Като имат предвид, че за да не е замазана фотографията е добре скоростта да е около 1/100 при какво ISO могат да получат такава скорост така, че експозицията да е нормална (изображението да не е нито тъмно, нито

4 светло) Тема 3. Фотозаснемане упражнение Целта е учениците да упражнят наученото в предния урок. Задача 1. Портретна снимка. Тази задача цели учениците да упражнят правилото на третините или златното сечение. В урока упражнение накрая на раздела ще се повтори същата задача, но с повече внимание към детайлите и необходимата техника (обектив и осветление). Затова е добре да се включат помощните линии в камерата (или смартфона), с която ще се извършва заснемането. Освен това е добре да се направят сходни кадри със смартфон и цифрова камера, за да могат учениците да видят разликата в качеството и обективите. Задача 2. Фотография на интересен обект. Тази задача има за цел да упражни както изграждането на композиция, така и използването на различните режими на заснемане на камерата. Обсъждането на резултатите трябва да е внимателно, така че да се стимулира интересът на учениците към темата, без да се засягат способностите им за изграждане на балансирана композиция или за работа с камерата, тъй като усвояването на това е дълъг процес (често отнемащ години). Задача 3. Фотография на движещ се обект. Целта на задачата е учениците да упражнят заснемане на обект в режим на зададена скорост (shutter priority). Също така може да се види връзката на параметъра ISO със скоростта и експозицията (като се увеличи ISO, има възможност за постигане на по-висока скорост). Заснемането на движещ се близък обект е трудно и малко от кадрите ще бъдат сполучливи. Ако времето е светло, е удачно да се упражнят вариантите 1. и 2.1. Ако няма достатъчно светлина - вариант 2.2 Тема 4. Видеозаснемане В тази тема се очаква учениците да затвърдят следните основни компетенции: Да описват основните стандарти и формати при работа с цифрово видеоизображение. Да описват възможностите на цифровата видеокамера за запис на звук. Да описват основните операторски планове при заснемане и движения на камерата. Да изброяват основни файлови формати, с които работи цифровата видеокамера. Да заснемат кратък видеоклип на открито и закрито. Темата е нова (не е свързана с изучаван досега материал). Урокът започва с разглеждане не структурата на видеофайл, тъй като това е основа за разбирането на параметрите компресия, битрейт и честота на кадрите. Настройването на камерата за видеозапис е различно за различните модели камери.

5 А настройването на записа на звука е често пропускан момент при любителските видеозаписи. Видеокамерите имат меню, в което се задава нивото на звука от микрофона. Обикновено има индикатор със силата на звука от микрофона. При тишина той трябва да се нагласи под 0 db. Така се избягва записът на шум. Задача 1 е свързана именно с възможностите на конкретната камера за видеозапис. Ако учениците нямат достъп до полупрофесионална или професионална камера, могат да разгледат настройките на приложение за видеозаснемане с възможности за ръчни настройки на смартфон (същото от Тема 2). Задача 2 е свързана най-вече с изпробването на професионална камера за видеозапис. След това урокът продължава с въвеждането на понятията филмов план, ъгъл, ракурс, статичен и динамичен видеокадър. Филмовите планове се различават леко според различните класификации (както на английски, така и на български). Даденият в учебника като тотален план е пропуснат на някои места. Също така можете да допълните плановете с още поприближен план детайл, показващ само част от обекта. Понятието статичен кадър може да е леко объркващо статичен се отнася само за камерата тя не се движи. Обектите на заснемане могат да се движат. Задача 3. Заснемане в среден план. Този план е често използван например в заснемане на интервю. Целта е да се види къде може да стои операторът, така че да успее да заснеме обекта. Ако камерата има обектив с оптично приближаване, може да се използва. Задача 4. Вертикален пан (динамичен кадър). Целта е да се упражни заснемането на динамичен кадър. Проблемът, с който могат да се сблъскат учениците, е стабилността на камерата. Задача 5. Целта е да се упражни заснемането на динамичен кадър, като се сравнят двата типа Приближаване (Zoom) и Фарт (Dolly). Ако учениците не разполагат с професионална камера, могат да изпълнят само 2-рата част, като използват смартфон. Когато изпълняват тази част, е добре да се опитат да се движат плавно, като изберат подходяща траектория и ракурс. Тема 5. Цифров звукозапис В тази тема се очаква учениците да затвърдят следните основни компетенции: Да описват основни характеристики на цифровия диктофон. Да използват различни настройки за запис на звук в зависимост от обстановката (близък разговор, дискусия в помещение, интервю на открито и др.). Да изброяват основни файлови формати, с които работи цифровият диктофон.

6 Да описват основни видове микрофони за студиен запис и необходимото допълнително оборудване за тях. Да осъществяват трансфер на запис от цифров диктофон към компютър (лаптоп и други устройства). Темата е нова (не е свързана с изучаван досега материал). Урокът започва с въвеждане в звукозаписа. Ако сметнете за подходящо, можете да допълните темата с малко история за първите звукозаписи. Като основно устройство за цифров звукозапис се разглежда цифровият диктофон. Ако учениците нямат възможност да разгледат диктофон, може да проверят на своите смартфони дали има инсталирани приложения за запис на звук. Ако случайно няма, могат да потърсят в Google Play Store или Apple Store. Устройствата на Apple имат вградено приложение Voice Memos. Повечето телефоните на LG имат вградено приложение HD Audio Recorder. На телефоните на Samsung често трябва да се инсталира допълнително приложение Samsung Voice Recorder. Което и устройство да се използва смартфон или диктофон, обикновено вградените микрофони не са много качествени (с малки изключения). Затова в учебната програма е предвидено да се разгледат и външни микрофони. В урока са разгледани кондензаторни и динамични микрофони. Важен параметър на микрофоните относно чувствителността им към звука е полярната характеристика. Полярна характеристика В зависимост от дизайна и конструкцията си различните микрофони реагират на звука, идващ от различни посоки, с различна степен на чувствителност. Графиката на тази чувствителност (спрямо посоката) се нарича полярна характеристика. Като разгледате полярната характеристика на някой микрофон, ще разберете от кои страни звукът ще бъде отхвърлен и по този начин ще можете да прецените дали микрофонът е подходящ за вашите цели. Според пространствената чувствителност към звука делим микрофоните на насочени и ненасочени. Микрофоните с насочена полярна характеристика предотвратяват микрофонията подобре. Може да попитате учениците защо. Обикновено ако има възпроизвеждащо устройство, което да предизвиква микрофония, то е зад микрофона.

7 Затова сценичните микрофони трябва да бъдат насочени с кардиоидна или хиперкардиоидна полярна характеристика. Кардиоиден се отнася до графиката на полярна характеристика с формата на сърце. Този тип микрофони отхвърлят страничния звук от инструменти и гласове. С най-голяма насоченост са микрофоните тип пушка. Те се използват предимно при далечен звукозапис обектът е отдалечен. Например при заснемане на клип, в който има кадър с далечен план. За потискане на шума от вятър при запис на открито се използва т.нар. ветробран. Той представлява пухесто или дунапреноподобно покривало, поставено върху микрофона. Задача 2. Тъй като не е лесно да се импровизира интервю, е добре предварително да бъде съставен текстът (въпросите и отговорите). Съдържанието не е толкова важно (но е добре да бъде интересно за учениците). Целта е да се провери качеството на записващото устройство, както и да се осигури запис на звук с фонов шум (запис на открито). Задача 3. Идеята е да се упражни работа с външен микрофон (може и да не е динамичен), като се установи опитно полярната му характеристика. Можете да добавите към задачата и изпробване чувствителността на микрофона при различен ъгъл на звука (говорещият се намира странично на микрофона). Тема 6. Цифровизиране на аудио-визуална информация упражнение Целта на упражнението е да се затвърдят уменията за работа с цифрова камера. Задача 1. Портретна фотография. Заснемането може да бъде извършвано както на закрито, така и на открито. Целта в тази задача е да се наблегне повече на детайлите и техниката на заснемане на портретна фотография. Дадени са практически съвети. По тази задача могат да се правят много упражнения. Последната точка от задачата заснемането с максимално и минимално оптично приближение, цели да се види как се отразява то върху ефекта боке и върху перспективата. Задача 2. Динамичен кадър. Заснемането може да бъде извършвано както на закрито, така и на открито. Целта на задачата е да развива творческото мислене на учениците, докато упражняват заснемането на динамичен кадър. Подходящо е всеки от заснеманите сам да измисли дейността, която ще извършва, защото този клип може да му е от полза по-късно в крайния проект. РАЗДЕЛ 2. ОБРАБОТКА НА РАСТЕРНИ ИЗОБРАЖЕНИЯ Тема 7. Техники при обработка на изображения В тази тема се очаква учениците да затвърдят следните основни компетенции: Да кадрират изображения, като създават композиционно издържани изображения. Да променят размера на изображения. Да използват различни техники за избор на част от изображенията (допълваща/изваждаща селекция, магическа пръчка, ласо, геометрични селекции). Да използват различни филтри за промяна на изображения.

8 Да коригират части от изображения с подходящи инструментални средства. Да използват слоеве при обработка на изображения. Да запазват обработени изображения в различни файлови формати. В урока се разширяват и допълват знанията от 6. клас за растерни изображения и тяхната обработка. В тази тема учениците се запознават с графичния редактор Gimp. Редакторът е с много големи възможности и изучаването и изпробването им може да отнеме много дни. Преди въвеждането в обработката на изображения е добре да се направят някои предварителни настройки. Това е целта на задача 2. Може да се обясни на учениците, че за да се възприеме едно изображение по-точно, е добре фонът около него да е неутрален (сив). Тъмната схема дава силен контраст, но продължителната й употреба може да доведе до умора на очите. За нуждите на учебника е използвана светлата схема на потребителския интерфейс, но може да оставите учениците сами да решат коя да ползват. Задача 3 е свързана с изрязването на изображение и е въвеждаща за работа с инструменти. Нека учениците да разгледат по-детайлно блока с инструменти и прозореца с настройките на избрания инструмент (прозореца под инструментите). Настройки на инструментите е първият таб в този прозорец. Друг важен таб в същия прозорец е History. От него може да се проследи хронологията на извършваните операции, както и да се отменят последните операции. Следващата част от урока е свързана с основна дейност в графичните редактори селекцията. Неслучайно за селектиране има най-много инструменти в toolbox-a. Много важен параметър в настройките на селекцията е режимът на селектиране (нова селекция, добавяща селекция, изваждаща селекция). Тъй като селекцията се използва в комбинация с ефекти или филтри, ще бъде упражнявана в последната задача от урока. Друга подробност, с която ще се сблъскат учениците, е, че Gimp помни предишните параметри на всеки инструмент. Например ако изберат режим на добавяща селекция, той ще остане избран даже при рестартиране на програмата. За някои дейности това е добре, но ако например изберат смекчаване на ръбовете и въведат някой голям радиус (размиване на краищата на селекцията), след това всяка селекция ще е с размити краища. Задачи 4 и 5 са свързани с прилагане на филтри. Тук може да се отдели повечко време, защото вградените филтри в Gimp са много. Задачи 6 и 7 са свързани с коригиране на яркост и контраст по два различни начина. Добре е да се разгледат възможностите за промяна на кривата от задача 7. Нека учениците да добавят още точки по линията и да разгледат резултата. Допълнително изображение за коригиране Работата със слоеве също е основна част от работата с графичен редактор. За да добият учениците по-добра представа за слоевете, нека да отворят файла Teddy.xcf от папка Photo, да изключат и включат слой, както и да изпробват различните режими на наслагване за някои слоеве.

9 Задача 8 е свързана с ретуширане на изображение. Тъй като излишният елемент вляво е голям и ще е трудно да се изтрие и реконструира изображението, трябва да се изреже (само малка част отдолу ще трябва да се реконструира). Може да попитате учениците каква композиция ще да се получи след изрязването (центрирана). Винаги при изрязване на изображение трябва да съобразяваме композицията. Премахването на други нежелани елементи е свързано с използване на инструмента Clone и с упражняване на селекция. Обърнете внимание на учениците върху действието на параметъра Alignment, който се намира най-долу в блока с параметрите на инструмента Клониране. Ако се избере Aligned, след отпускане на бутона на мишката източникът на клонирането не се връща на началната позиция, а остава на мястото, където е в момента на отпускане. Освен премахване на излишните елементи, задачата може да се разшири, като се селектират облаците и им се смени цветът (работа с Colors или Filters) или още порадикално да се смени цялото небе (работа със слоеве). Тема 8. Техники при обработка на изображения, упражнение. Задача 1. Целта на задачата е да се упражнят работа със селекции, както и прилагането на различни видове Blur Gausian и Median. Целта е накрая да получим обект с ясни граници и замазан фон, в който не участва обекта. Първо да отделим обекта от останалото изображение. Селектираме го с помощта на няколко инструмента. Обърнете внимание на учениците, че колкото по точна е селекцията, толкова по-добре ще изглежда крайното изображение. Затова се работи на голямо увеличение. След като селектираме обекта го преместваме в отделен слой. Сега фонът е готов за blur-а. Не случайно използваме първо Median blur. Той не се влияе от празното пространство, докато при Gausian blur по краищата на изображението, където има прозрачност, се губи плътност. Учениците могат да видят този ефект като изключат другите слоеве (оставят само слоя с фона) и приближат изображението. Задача 2 е свързана с експортиране в JPEG. Задача 3 е типична задача за промяна на цвят на обект. Тук има 3 подхода за постигане на целта. 1. Пълно селектиране на нужния обект. След това работа с инструмента Hue/Saturation. 2. Работа директно с Hue/Saturation (ако цвета на обекта различен от останалото изображение) като се укаже за коя цветова гама да действа инструмента. 3. Смесен подход. Прави се частична (груба) селекция на обекта, така че в областта на селекцията да няма други обекти с неговия цвят. След това

10 работа с Hue/Saturation (т. 2). Допълнителна задача. Изгответе фотомонтаж на симетрично лице. Може да използвайте ваша портретна снимка (направена в предните задачи) или някое от изображенията в папка Photo\portret от приложените материали. За да се получи реалистично изображение лицето трябва да е заснето фронтално, и погледът да е насочен напред. Ако главата е завъртяна под някакъв ъгъл изображението трябва да се завърти така, че линията очи-нос-уста да е вертикална. 1. Отваря се изображението и се коригира при нужда. Добавя се Alpha channel на слоя. 2. Дублира се слоя с лицето. 3. Дублирания слой се обръща симетрично по вертикала. 4. Получения слой се дублира още веднъж. 5. Прави селекция през средата на лицето с включена опция смекчаване на ръбовете. 6. Прави се маска на най-горния слой от селекцията. 7. Селекцията се инвертира. Прави се маска на долния слой със селекцията. 8. Чрез включване и изключване на горните слоеве се получава симетрично лице изградено или от дясната, или само от лявата половина. Тема 9. Колаж В тази тема се очаква учениците да затвърдят следните основни компетенции: създава колажи от няколко изображения създава текст в изображение прилага ефекти към част и цяло изображение използва преливки (в упражнението към раздела) Колажът е основна техника в изкуството. Най-общо казано той е съчетание на различни (често разнородни) елементи. Често когато се използва термина колаж се има предвид фотоколаж (особено за изработване на заглавни страници на албуми). Допълнителна задача: Да се направи фотоколаж от 4, 5, или 6 снимки. За тази цел е най-удачно да се използва програмата Photoscape X. (Инсталационният файл е в папка Software ). Пограмата предлага множество безплатни темплейти за изработка на колаж. В общия случай графичния колаж е съчетание на различни изображения и текст. Можете да обясните на учениците, че всички информационни материали, които се споменават следващия урок всъщност могат да се разглеждат като колаж. Реално те

11 се изработват най-често с редактор за векторни изображения, но често се налага някой от елементите на колажа предварително да се обработи в графичен редактор за растерни изображения. Можете да попитате учениците - защо? 1. Работа с част от изображението (селекция) 2. Филтри (ефекти) Тъй като в учебната програма е заложено колажът да се разглежда при обработката на растерни изображения (преди изучаването на векторните изображения) в урока е разгледано как това може да стане с GIMP. В задачата за изработка на колаж се упражняват прости операции с изображения и слоеве, както и добавяне на рамка към изображение (селекция), и добавяне на текст. Тема. 10. Графична визия В тази тема се очаква учениците да затвърдят следните основни компетенции: изброява основните правила за създаване на едностранни информационни материали (лого, банер, флаер, постер и др.) използва дизайнерски техники при изображения обяснява какво представлява цветовия кръг използва подходящи цветови комбинации при създаване на колаж запазва създаденото изображение в зависимост от неговото край-но предназначение комбинира по подходящ начин изображения за създаване на твор-чески продукт Въпреки, че информационните материали могат да се разглеждат като колаж попитайте учениците - кое ги различава от нормалния колаж? За разлика от колажа информационния материал има ясна информационна цел. да предаде или внуши на зрителя някаква информация. За да е успее да въздейства на зрителя информационния материал, той трябва да е изграден подходящо. Именно визуалното въздействие на графичните изображения върху зрителя се нарича графична визия. В урокa са дадени някои основните похвати за изграждане на успешна графична визия. Тъй като работата с цвят е основна за графичната визия се разглежда цветовия кръг и различните видове цветове. Допълнително: Попитайте учениците какво знаят за представянето на цвят в компютъра. Какво си спомнят от предните години и какви цветови модели знаят? Адитивни модели където цветът се получава чрез добавяне (наслагване) на

12 светлина. Например RGB. Има три канала Red, Green, Blue, като стойността на всеки от тях е от 0 до 255 (1 байт = 8 бита). Получава се 24-битов цвят. Основното е, че цветът се получава от смесване на светлини. Има възможност за представяне на електрикови цветове. Субтрактивни модели цветът се получава чрез изваждане на светлина. Например CMY и CMYK. При CMY има три канала Cyan, Magenta, Yellow. Всеки от тях има стойност от 0 до 100 (%). Цветът се получава от смесване на боя (а не от светлина както при. Затова този модел се използва при печатането и оформянето на печатни материали. Каква е връзката между боята и светлината, между RGB и CMY(K): Cyan боята поглъща (изважда) Red светлината и отразява Green и Blue. Magenta поглъща Green, а отразява Red и Blue. Yellow поглъща Blue, а отразява Red и Green. Заради това и този модел се нарича субстрактивен всяка от боите поглъща част от светлината изважда я от бялото Така при смесване на трите бои се получава поглъщане на всички основни светлини получава се сив или черен цвят. Тъй като на практика при добавянето на трите бои се отразява малко светлина не може да се получи наситен черен цвят. Затова се добавя още един канал (боя) черна (black) и се получава познатия модел CMYK. Въпреки, че има 4 канала (32-битов цвят), той е по-ограничен от RGB модела. В този цветови модел няма възможност за електрикови цветове. В урока се разглежда цветния кръг и първични и вторични цветове, както и различните комбинации от тях. Комбинациите са полезни като искаме да изградим цветово композицията. Например ако изберем един цвят за фон и можем да видим кои цветове са подходящи за добавянето на текст или други елементи върху фона, както и какъв цвят да изберем, за да поставим акцент върху някакъв обект. Допълнителна задача. Като използвате схема 5 изберете 4 цвята и оцветете изображението от файла Photo/colormap/image1.svg. Проблемното в тази задача е да определят 4 цвята, които ще се използват. В GIMP има цветен кръг, но той направен за схема триада.

13 Затова или трябва визуално да си представим правоъгълник и да вземем стойностите на цветовете в неговите върхове, или може да използваме външен генератор на цветови комбинации. Например сайта може да генерира нужната ни комбинация. От там може да вземем html кода на четирите цвята и да ги добавим в палитрата на GIMP (посредством бутона > ).

14 Задачи Видеопродукция: Задача 1. Изгответе видеоклип по сценария от Задача 1. на урока Създаване на цифрова видеопродукция. Ако нямате възможност да осъществите разработения от вас сценарий - може да използвате примерния. Задача 2. Разделете се на групи по 3-5 ученика. Вижте клипа от папка Video\ideas. Изберете част от него, която бихте желали да реализирате. Обсъдете я с преподавателя. 1. Разпределете ролите в екипа: a. Сценарист b. Режисьор c. Оператор d. Актьор e. Монтажист 2. Напишете подробен сценарии за клипа. Той трябва да има кадри от поне две сцени като съдържа поне три видеокадъра. Под сцена се разбира заснемане на действие, извършвано на едно място през непрекъснат период от време. За да имате повече видеокадри - заснемането на едно действие може да се извършва едновременно от две различни гледни точки (от двама оператора) 3. Заснемете видеокадрите, като преди да приключите, режисьорът трябва да ги прегледа и да прецени дали има нужда от повторно заснемане на някой от тях. 4. Монтирайте видеоклипа, като му добавите заглавие и финални надписи (title, credits). За да направите заглавие може да използвате менюто Заглавие/Title. Финалните надписи може да оформите в редактора Inkscape. Там по-бързо и лесно може да ги създадете и оформите. След това трябва да ги експортирате като SVG файл, който да добавите в OpenShot. За да направите ефект на движение

15